духовые инструменты для джазменов: саксофоны oleg, мундштуки otto link, саксофоны selmer, трубы и тромбоны edwards, трубы schilke, мундштуки meyer, саксофоны keilwert, трубы и тромбоны getzen и другие инструменты от компании "аваллон"
технологии для музыкантов: инструменты, аксессуары, музыкальные технологии

подписка на новостную рассылку
обновления "джаз.ру" в rss
подписка: текущие новости джаза в rss

NEW календарь джазовых дат     

Ничей Квартет - "Первый день весны"
New Folder (2), 2010
Санкт-петербургский Ничей Квартет - действительно "ничей", хотя всю музыку для него пишет саксофонист Леонид Сендерский, и его авторская воля и манера отчётливо ощущается в каждой пьесе. Вместе с контрабасистом Григорием Воскобойником, гитаристом Алексеем Дегусаровым и барабанщиком Петром Михеевым Сендерский создал квартет, в котором играет умный современный джазовый мэйнстрим - вполне укладывающийся в русло поисков многих европейских джазовых музыкантов, но отражающий и собственное, глубоко индивидуальное видение современного джазового звука санкт-петербургскими музыкантами. Высокий уровень игры, тонкое взаимодействие участников квартета и их совместная эффективная работа на раскрытие потенциала музыки Сендерского - плод почти уже двухлетнего труда, результатом которого стал первый альбом квартета, выпущенный ими на собственном лейбле New Folder (2). Альбом рекомендуется всем ценителям современного мэйнстрима, не повторяющего хрестоматийную классику (хотя явно владеющего всеми её богатствами), а ищущего собственное лицо. В интервью журналу "Джаз.Ру" (#1-2010) Сендерский оценивает альбом подчёркнуто сдержанно: "Это первая пластинка, на которой я подаю себя как джазовый саксофонист и могу показать, что я до чего-то дозрел. В основном это совсем новая музыка, специально написанная для квартета с гитарой. До этого я практически всегда играл с роялем". И это правда: он только скромно умалчивает об эффектности этой музыки. Тонкое, деликатное и абсолютно современное звучание квартета обладает мягким, но неостановимым напором, которому нужно просто уступить - и слушать.  (Ким Волошин, "Джаз.Ру")

Lera Gehner -  «Flora & Fauna»
CD, USM, 2009
Творческий союз санкт-петербургской вокалистки Леры Гехнер, много лет проработавшей на западногерманской сцене, и саксофониста Алексея Попова сложился ещё в начале 2000-х, но не устаёт удивлять многоликостью: тут и джаз-роковый  "постмодерн", когда Лера выступала с группой Doo Bop Sound, в которой Алексей играл ведущую роль; тут и джазовый мэйнстрим в необычайно эмоциональном и в то же время ироничном прочтении - в проекте Алексея Four&More, где Лера часто выступает "приглашённой звездой"; а теперь ещё и сразу два новых лица, удачно зафиксированных на двойном диске, предлагаемом вашему вниманию. Первая часть альбома - джаз-фанк, просто фанк, соул и т.п. подобные афроцентричные стили, при этом поданные в роскошном "винтажном" звучании а-ля первая половина 1970-х и не менее роскошном вокальном изложении Леры Гехнер, умеющей дать настоящего соул-накала с исключительной убедительностью; отдельными бастионами высится пара хрестоматийных джазовых стандартов, изложенных крайне нешаблонно, но так, что их хочется переслушивать, смакуя необычную форму. Второй же диск - это та же стилистика, только поданная через призму современной "джазовой электроники": здесь живой бэнд из первосортных инструменталистов питерского эйсид-фьюжн уступает место колдунам-диджеям, во взаимодействии с которыми работают вокал Гехнер и саксофон Попова. ("Джаз.Ру")

Михаил Савин, Евгений Борец - "Умом Россию не понять"
Markin Production/Msavin.Ru, 2010
Совместный проект пианиста Евгения Борца и саксофониста Михаила Савина - чрезвычайно крепкая и увлекательная работа в области инструментальной импровизационной музыки, стиль которой не так-то просто определить с первого прослушивания. Отличная сборная первоклассных инструменталистов (трубач Владимир Галактионов, барабанщики Александр Зингер и Сергей Остроумов, басисты Сергей Хутас и Алексей Заволокин) играют авторскую музыку Савина (шесть треков из восьми) и Борца, которую можно без натяжки назвать "просто джаз": не "фри", не "смут" - мелодичная, ясная, без искусственной усложнённости, но и отнюдь не простая музыка, которую, с одной стороны, слушать интересно, а с другой - даже неподготовленного слушателя она вряд ли оттолкнёт резкостью звучания, потому что звучит она комфортно и живо. Вполне в русле поисков многих современных российских джазменов Савин и Борец ищут некую собственную, как говорят американцы, "идентичность", и эти поиски протекают отнюдь не только на уровне названий пьес (хотя названия есть отличные, чего стоит одно только название альбома!). Трудно сказать, можно ли приблизиться к пониманию России умом после прослушивания этого альбома; зато сердцем - вполне. (Ким Волошин, "Джаз.Ру")

Группа Игоря Володина -  «Иллюзии»
CD, Bomba-Piter 2009
Пианист Игорь Володин не слишком широко известен за пределами маленького города Тихвин недалеко от Санкт-Петербурга. В Тихвине он - важнейший организатор ежегодного джазового фестиваля; но при этом Игорь - ещё и интереснейший музыкант, обладающий глубоким музыкальным мышлением, огромным арсеналом мелодических идей и умением тонко и чутко слышать своих партнёров. А партнёры его на этом альбоме - не менее интересные и оригинальные музыканты: опытнейшая ритм-секция из Архангельска - барабанщик Олег Юданов и контрабасист Николай Клишин, прошедшие школу легендарной джаз-группы "Архангельск", одного из сильнейших новаторских коллективов позднего советского джаза - и молодой московский саксофонист Алексей Круглов, в последние годы уверенно выдвигающийся в первые ряды ищущих собственный голос, нешаблонно мыслящих импровизаторов на российской сцене. Уровень взаимодействия Володина и Круглова на этой записи позволяет считать её наиболее сильной работой Алексея в студии на сегодняшний момент. Альбом - мощное и цельное звуковое полотно большой художественной и эмоциональной силы; если мы предположим, что он станет одним из важнейших претендентов на звание "Альбом года" в 2010 г. - вряд ли ошибёмся. ("Джаз.Ру")
Слушать подкаст Анны Филипьевой об альбоме:

скачать подкаст как mp3 (14,6 Мб) | скачать как wma (3,74 Мб)

Джаз-Текст - "Strёmnie Igri"
Odyssey, 2009
Совместный проект прозаика Алексея Полетаева и пианиста Одиссея Богусевича - редкий образец опытов по соединению джаза и художественного слова на русском языке. Третья запись проекта "Джаз-Текст" радикально отличается и от первой ("Jazz-Text", 2006), и от второй ("Призрак башни", 2008). Лаконичность и сухость первого альбома и импровизационные надстройки музыки над текстом второго сменились третьим, новым качеством: теперь прозаические зарисовки Полетаева набирают новые смыслы, будучи погружены в новые тембры Богусевича. Тембр, и именно тембр, становится в этом альбоме главным выразительным средством - гулы небывалых электронных звучаний, и марширующие где-то в отдалении оркестры, и калейдоскопическая смена звуков при настройке радиоприёмника, и бодрые ритмы каких-то несуществующих сёрф-групп, и бульканье бодрых осцилляторов и арпеджиаторов, вызывающих из небытия призрак Pink Floyd, и шумы, и мелодии, управляемые Одиссеем то ли при сложном монтаже, то ли прямо в режиме реального времени. (Кирилл Мошков, "Джаз.Ру")

Vitaly Golovnev «To Whom It May Concern»
CD, Tippin’ Records, 2009
Прославившись на российской сцене в качестве ведущего солиста секции труб биг-бэнда Игоря Бутмана, Виталий Головнёв осел в Нью-Йорке после очередных гастролей шесть лет назад. Его дебютный альбом записан с собственным нью-йоркским ансамблем в студии Kaleidoscope Sound в Юнион-Сити (штат Нью-Джерси — через реку Гудзон от Нью-Йорка). Альбом состоит из девяти авторских пьес Виталия; помимо самого трубача, играет ещё один «русский американец» — контрабасист Борис Козлов. Остальные — молодые американские музыканты: тенорист Джейк Сэслоу, крепкий и энергичный барабанщик Джейсон Браун и интереснейшая пианистка Мики Хаяма, родом из Японии. Пожалуй, Мики следует выделить особо: вместе с Виталием она здесь главное действующее лицо, её нешаблонная, непростая, очень напористая и просто очень искушённая игра составляет основу музыкальной ткани ансамбля, тогда как труба Виталия придаёт этой ткани шик и блеск отличной техники и крепчайшего владения канонами и методологией хардбопа. Именно эта стилистика — консервативная, но исключительно живая — доминирует в альбоме Виталия, и этот альбом можно смело приводить в пример того, насколько современной и яркой может быть в XXI веке эта музыка. (Константин Волков, "Джаз.Ру")
рецензия полностью

Екатерина Черноусова - «Весенний джаз хоровод»
CD, One Records, 2009
Пианистка и вокалистка Екатерина Черноусова принадлежит к числу музыкантов, пришедших в мир джаза из академической музыки - выпускница Московской консерватории, солистка Президентского оркестра уже много лет ведёт параллельную (если не основную!) джазовую жизнь, стажировалась в США, где выступала на джазовых фестивалях и в джаз-клубах. Альбом "Весенний джаз хоровод" - своего рода итог начального этапа джазовой истории Черноусовой, как говорят американцы - "сильное заявление" (bold statement), утверждающее голос Екатерины как самостоятельный, индивидуальный, обладающий заметной оригинальностью. И мы имеем в виду даже не только певческий голос Екатерины, а всю её артистическую индивидуальность, сила которой - в том, что она не пытается избавиться от классического наследия в пользу джаза (или наоборот), а работает над созданием их непротиворечивого слияния, в котором Римский-Корсаков, Прокофьев и Равель изящно сочетаются с текстами русских народных песен и джазовым языком изложения музыкального материала. ("Джаз.Ру")

Dmitri Kolesnik & HMK trio -  «Russian caravan»
CD, Bomba-Piter 2009
Контрабасист из Петербурга Дмитрий Колесник живёт и работает в Нью-Йорке уже 18 лет. Это новая работа Дмитрия, где он возглавляет трио: гитара — Джон Харт, барабаны — Джимми Мэдисон и фронтмен-контрабасист. В звучании, впрочем доминирует вовсе не контрабас, и басовых соло в общей звуковой картине оказывается значительно меньше, чем можно ожидать. С Колесником играет выдающийся гитарист: Харт — опытнейший музыкант, работающий на нью-йоркской джазовой сцене уже четверть века; он легко и динамично участвует в не слишком напористой, мягкой, но увлекательной пульсации трио, создаваемой Колесником и поддерживаемой опытнейшим барабанщиком Мэдисоном. Настроение альбома — в целом элегичное, задумчивое, расслабленное, лиричное; по эмоциональному градусу выделяется первый трек, заглавная пьеса: Колесник как композитор успешно добивается ощущения «русскости» без привлечения набивших оскомину американских штампов (когда в американском кино показывают «русских», обычно звучат мрачные минорные мелодии, которые угрожающе поёт хор мужских голосов), создав почти разговорную, лёгкую песенную интонацию, действительно русскую, но не лубочную, а очень органичную - не в последней степени благодаря убедительному и яркому изложению материала Хартом. ("Джаз.Ру")

Под редакцией Владимира Фейертага - «Джаз в России. Краткий энциклопедический справочник»
Скифия, 2009
Эта книга - логическое продолжение и развитие линии, заложенной двумя изданиями энциклопедического справочника "Джаз", созданного Владимиром Фейертагом, и его же региональным справочником "Джаз от Ленинграда до Санкт-Петербурга". Первый опыт энциклопедического справочника по российской джазовой сцене, охватывающего не только персоналии музыкантов, но и фестивали, клубы, ансамбли, оркестры, джазовые периодические издания и их сотрудников, окажется несомненно полезен не только будущему исследователю состояния дел на российской джазовой сцене в первое десятилетие XXI века, но и любому нынешнему читателю, интересующемуся российским джазом во всей его широте и многообразии. ("Джаз.Ру")