Насколько нам известно, в последние годы в России ежегодно проводится всего три блюзовых фестиваля, и старейший из них — «Архангельск Блюз», который в 2026 году состоялся в столице русского Поморья в двадцать первый раз. Организаторы, продюсерский центр «Архангельск Джаз» — та же команда организаторов, которая каждый октябрь делает посвящённые передовым, поисковым направлениям импровизационной музыки Международные Дни джаза — понимают блюз широко, как основу множества разных стилей и ветвей современной музыки: на фестивале звучит не только блюз в чистом виде, но и блюз-рок, фанк-блюз, соул, блюграсс и т.п. Фестиваль интенсивно развивается благодаря поддержке, которую оказывает Генеральный спонсор — Банк ВТБ.
Обзорный репортаж с фестиваля 2026 г. для нас написала Елена Сергиевская, все фото в репортаже сделала Наталья Кравченко. В конце публикации все фотографии, плюс множество не использованных в основном тексте кадров, доступны в виде фотогалереи.
Фестиваль «Архангельск Блюз» — это много, ярко, интересно, есть из чего выбрать. Но самое большое удовольствие, неизгладимые впечатления и заряд энергии получают те зрители, которые понимают, что фестиваль — это заплыв на длинную дистанцию. Те, которые слушают всё и всех, выбирают любимцев, спорят с обладателями другого мнения, поздним вечером после главных концертов идут в Джаз-клуб Тима Дорофеева, чтобы продолжить общение с музыкой. Это и есть главная изюминка фестивального формата.
Новое/старое место — СурковЪ-центр, бывший старинный пивзавод купца первой гильдии Альберта Суркова — мало было просто отреставрировать. «Местом культурного брожения» он становится постепенно, по мере того как наполняется современными смыслами и форматами. Впервые за 21 год открытие фестиваля — опен-эйр, концерт под открытым небом — проходил в мае 2026 именно здесь, и весенний ветер с Северной Двины смешивался со свежим ветром блюза в окружении ретроавтомобилей и аутентичных северных сувениров от мастеров, которые ткали и вязали прямо на площадке сбоку от сцены.
Проект «Дети. Музыка. Жизнь» под руководством Марии Корель традиционно открыл концерт игрой юных джазменов, которые с каждым публичным выступлением набираются исполнительского опыта. Мария упорно развивает свой образовательный проект, в котором на протяжении года занимаются десятки детей — инструменталистов и вокалистов. Пожелаем ей успеха: впереди важная веха — переезд в новое здание и работа в направлении получения образовательной лицензии. Впрочем, с высокомотивированным корпусом наставников всё по плечу: например, эстрадно-джазовым оркестром слушателей проекта руководит ветеран архангельской джазовой сцены, участник легендарной джаз-группы «Архангельск» Николай Клишин.
Регулярно участвующий в архангельском фестивале с разными коллективами московский блюзовый гитарист и вокалист Вадим Иващенко показал свой проект The Boneshakers (Кирилл Демахин — саксофон, Юрий Горелов — бас, Валерий Дедов — барабаны), в котором аутентично и моторно играет классику рокабилли и рок-н-ролла 1950-х гг., напрямую вышедшую из блюза. В видеоинтервью Дмитрию Мацегоре из городского журнала PLUS Вадим оценил результаты так:
Чтобы «раскостотрясить» архангелогородцев, надо совсем немного времени, если судить по сегодняшнему концерту. Проверено — музыка работает сама собой, здесь люди не исключение.
Впервые на фестивале выступил работающий с середины 1990-х московский коллектив «ГрАссМейстер», лидер которого, Андрей Шепелёв, упорно, мягко и добродушно все тридцать лет проповедует редкую в наших краях стилистику bluegrass — корневую, акустическую, нарочито архаичную ветвь кантри-музыки, напрямую вышедшую из соединения блюза и кантри. Городской журнал PLUS опросил и его:
Архангельская публика очень тёплая, нам было легко. Мы все в Архангельске первый раз, в полной мере ощутили, что приехали на север — после московской 30-градусной жары нас встретил холод и дождь. Но город сам очень тёплый, хороший, мы погуляли по его улицам. А воздух просто офигенный, в Москве такого нет.
Необходимая часть программы фестиваля — выступление проекта Guitar Summit, в котором продюсер Тим Дорофеев, сам будучи гитаристом, каждый год собирает своих коллег, чтобы вдоволь позапиливать захватывающе пылающих блюзовых соло. В этом году компанию ему составили пламенный энтузиаст блюзовой гитары Виктор Колесов (Вологда) и искушённый полистилист из Санкт-Петербурга — Ильдар Казаханов, который умеет на гитаре буквально всё и, главное, очень это всё любит.
А в финале концерта на сцену чёртиками выскочили участники группы Big Blues Revival из Санкт-Петербурга, словно бы прямо из тех легендарных 1990-х, когда блюзовая сцена в России только зарождалась и рецепты правильной блюзовой жизни жадно черпались из немногих доступных тогда фильмов, книг и журналов. По-питерски иронично, «по-девяностому» сценично и до чёртиков, снова же, аутентично: питерский блюз-андеграунд во всей красе и в полный рост!
Фестивальные волонтёры — особая каста, в Архангельске это опытный и сплочённый коллектив, бригада волонтёров работает в стабильном составе из года в год и на блюзовом, и на джазовом фестивалях. Концерт-открытие блюзового фестиваля они оценили так (это уже не PLUS, это наше с ними общение в мессенджерах):
Нам повезло с Open Air, очень повезло. Накануне была холодина собачья, косой дождь. А воскресный день был единственным на неделе солнечным, с прекрасной погодой. Сначала ребята из проекта «Дети. Музыка. Жизнь» создали настроение. А музыканты-гости задали такой расслабленный чиллаутовский вайб. Люди танцевали!
25 мая фестиваль вернулся на свою основную сцену в Театр драмы им. Ломоносова. Продюсер Дорофеев в этом году решился перестать переименовывать свой ансамбль в зависимости от тематики фестиваля, состав-то всё равно не меняется — так что впервые на сцену фестиваля «Архангельск Блюз» вышел не «Арт-блюз ансамбль», а просто «Арт-ансамбль Тима Дорофеева»: в конце концов, именно под этим названием этот состав гастролирует по всей России, в том числе и прямо сейчас, в ходе тура к 65-летию своего лидера. Весь состав исходно архангельский, вот только флейтист и вокалист Константин Седовин живёт теперь в Сочи, а саксофонист Александр Гуреев приезжает из Москвы как специальный гость. Был и ещё один спецгость — архангельский клавишник Максим Анисимов, который не так давно присоединился к команде наставников проекта «Дети. Музыка. Жизнь» и теперь регулярно участвует в выступлениях и «Арт-ансамбля». Архангельское же ядро — это Тим Дорофеев (гитара), Мария Корель (вокал), Николай Клишин (бас) и Алексей Барандов (барабаны). Была подготовлена специальная программа, в которой для вокальных номеров в поддержку Марии Корель на сцене появлялись также молодые бэк-вокалистки Диана Махотина и Екатерина Котляр.
Живущая в Санкт-Петербурге вокалистка родом из США — Элизабет Аллай — на фестивале уже во второй раз: раньше мы её видели с ансамблем пианиста Андрея Кондакова.
На сей раз она приехала с питерской группой Elizabeth Allai & The Southern Comfort, названной по любимому крепкому напитку легендарной певицы Джанис Джоплин: понятная заявка на аутентичный южный блюз и госпел, при непосредственной дегустации оказавшихся, впрочем, крепким блюз-роком с узнаваемым налётом соул. Умение Элизабет общаться с залом и её сценическая энергетика помогли ей быстро завоевать северные сердца.
В финале второго дня фестиваля был атомный Леван Ломидзе (гитара, вокал) и его группа Blues Cousins, которая выступает уже, страшно сказать, 33 года. Впрочем, в Архангельске они всего второй раз: пять лет назад были на фестивале 2021 года.
Трудно как-то анализировать невероятно напористый блюз-рок «Двоюродных братьев Блюз»: пережившие их выступление (и, судя по всему, получившие от этого немалое удовольствие!) могут теперь претендовать на способность пережить цунами, ураган и метеоритную бомбардировку, причём одновременно.
Третий фестивальный вечер открыло, пожалуй, самое экзотическое взаимодействие на российской сцене: заслуженный артист России Борис Березовский (фортепиано) и группа Blues Doctors (Екатеринбург). Всё бы ничего, но Борис Вадимович — музыкант академический: лауреат золотой медали конкурса им. Чайковского 1990 года, с 1991 по 2013 он жил в Европе, выступал на важнейших сценах мира, затем вернулся в Москву и ведёт теперь спецкласс фортепиано в МССМШ им. Гнесиных. Электронная версия Большой Российской Энциклопедии утверждает:
Один из крупнейших виртуозов своего поколения, Березовский подчиняет сложнейшие технические задачи созданию поэтической образности произведения.
Но блюз?! Мало того: зная звук уральских «Блюзовых докторов» (Владимир Демьянов — гитара, вокал; Владимир Апаницын — бас-гитара; Максим Плетнёв — ударные, Пётр Шурканцев — орган), громкий, напористый электрический блюз-рок?! А вот поди ж ты. Получается! Правда, иногда хочется чуть отчётливее ощутить академическую природу пианиста, потому что в блюзе-то пианистов много, а вот выразительными средствами классики они владеют, мягко говоря, не все; так что раз уж сошлись на сцене столь разные музыкальные стихии, ожидалось бы чуть больше взаимодействия между звуковыми мирами. Однако и за превращением блестящего пианиста-классика в пианиста-блюзмена тоже довольно интересно наблюдать.
На смену заслуженному артисту на сцене, по логике вещей, может прийти только народный артист. Так и получилось: во втором отделении играл квартет народного артиста РФ Игоря Бутмана.
Фестивальные волонтёры отметили:
Как только они вышли, сразу началась овация: принимают их замечательно. Отыграли классно, Игорь Бутман был в отличном настроении, это было видно. У них очень здорово подобраны композиции — и Сонни Роллинза они сыграли (великий американский саксофонист в те дни как раз ушёл из жизни. — Ред.), и Майлза Дэйвиса (это было в день столетия со дня рождения легендарного трубача! — Ред.), и «Луч солнца золотого», и блюз.
Самый известный в России джазовый саксофонист не играет проходных концертов. Каждый концерт у него выглядит и звучит так, будто артист отдаёт публике всю энергию и все музыкальные звуки, что у него есть, до самого дна. И на архангельском блюзовом фестивале он снова выложился до предела. Благодарность публики не знала границ. Конечно, особенно полюбились моменты, когда звучал вокал: пианист квартета, Олег Аккуратов, не только выдающийся пианист-импровизатор, но и едва ли не лучший в России джазовый вокалист (что месяцем позже подтвердила Всероссийская джазовая премия. Ред.). Особенно впечатляли моменты, когда Аккуратов и Бутман пели на два голоса!
А завершал концерт американский блюзмен Карлос Джонсон — носитель подлинной чикагской блюзовой традиции, центральной для современной блюзовой сцены. С ним на сцене был московский сопровождающий состав (Лена Шери — клавишные, Мария Аминева — ударные, Василий Мотылец — бас), и это был самый настоящий чикагский блюз, потому что харизма и мастерство 78-летнего Джонсона заполонили собой весь зал.
А на следующий вечер блюз Джонсона заполнил собой также и весь Джаз-клуб Тима Дорофеева, где Карлос поставил финальную точку в фестивальной программе. Волонтёры восхищались:
Он играл почти два с лишним часа и ещё поджемовал с архангельским пианистом Денизом Синджаром. Этим концертом в клубе завершился фестиваль. Была настолько теплая атмосфера, настолько душевная, полный зал — абсолютно полный зал, люди танцевали, даже официантки. Хороший теплый концерт.
Слово «тёплый» вообще, если вы заметили, часто повторяется в рассказах о фестивале «Архангельск Блюз». Это не случайно! Финальное слово вновь предоставляем народной мудрости фестивальных волонтёров:
На нашей памяти это лучший фестиваль. Тим Дорофеев на это нам ответил: «Мне люди говорят это каждый раз. Проходит год, те же люди подходят и снова говорят, что всё было просто фантастично, лучшего мы не видели». Очень нравится у Тимофея Аркадьевича большое мастерство, с которым он формирует программу, расставляет музыкантов внутри дня, внутри всего фестиваля.
Фестиваль проведён продюсерским центром «Архангельск джаз» и фондом «Линия культуры», генеральный спонсор — Банк ВТБ (ПАО).
СМОТРИМ ПОЛНУЮ ФОТОГАЛЕРЕЮ ФЕСТИВАЛЯ (80 ФОТО)
:
